Alle Links zum Podcast gibt’s wie immer auf Wienerrunde.at — und ich werd jetzt mal ein passendes T-Shirt für die grandiose FB-Gruppe How to look like your shirt print raussuchen. Schönes Wochenende allen Hörerinnen und Hörern, über Kritik, Anregungen und Themenvorschläge freuen wir uns immer: letzter bitte einfach auf delicious.com mit WienerRunde taggen!

Wer mitmachen will, verwendet einen der Tracks von Mixdancecontest.com, filmt maximal 60 Sekunden seiner Moves und stellt sich mit dem Ergebnis dem Publikumsvoting. Mitmachen kann man bis zum 13. November, die Abstimmungsergebnisse werden am 20.11. bekannt gegeben — die Top 100 Teilnehmer bekommen je eine MIX Boombox im Wert von $300 — sozusagen der Ghettoblaster fürs 21. mp3–Jahrhundert:

Enviable style and epic sound, the Mix for iPhone and iPod brings the house down. Pumping your anthems from specially engineered tweeters and mid-range drivers, this sound system delivers towering volume and perfect clarity from the heart of every party. The XdB bass- enhanced 5.25″ side-firing subwoofer packs a heavy punch, pumping thunderous bass to shake the foundations.

Letztere ist in punkto Wasserzeichen und Konsumentenkriminalisierung in den letzten 10 Jahren ja nicht gerade durch Zimperlichkeit aufgefallen; da wundert man sich direkt, dass Amazon seinen Verkauf überhaupt ohne DRM starten durfte. Der Beschreibungstext weist gleich mal auf “lokale Besonderheiten” hin:

Tatsächlich konnte ich keine Songs in den Einkaufswagen legen. Zwar tauchte keine Fehlermeldung auf, aber die Songs schienen einfach nicht auf. Erst nach Installation der Software und einem One-Click-Verkauf wurde Amazon ein wenig gesprächiger:

Bitte beachten Sie: Tut uns leid. Ihre Bestellung konnte nicht verarbeitet werden, da das gewünschte Produkt geografischen Einschränkungen unterliegt. Weitere Informationen zu den geografischen Einschränkungen finden Sie in den Nutzungsbedingungen zu diesem Produkt. Wir entschuldigen uns für Unannehmlichkeiten, die Ihnen möglicherweise hieraus entstanden sind.

Nur der Schelm glaubt, dass wir Alpenrepublikaner durch solche Actions Piratebay & Co. in die Arme getrieben werden. Bin gespannt, ob sich die Amazon-Rechtsabteilung wegen der paar Bewohner überhaupt die Verhandlungen mit AKM, AUME und Co. antut.

Affiliates freuen sich

Affiliate-Experten wissen, dass ein sogenannten “Medienbruch” die Conversion beträchtlich verschlechtert. Verkauft ein trusted merchant wie Amazon digitale Güter, so steigt automatisch die erzielbare Conversion Rate — Deeplinks auf einzelne Alben bzw. Tracks sind schon jetzt möglich, an einem mp3–Widget wird mit Hochdruck gearbeitet. Musik ist ein dankbarer Rohstoff — allen Unkenrufen zum Trotz geben ausreichend viele User durchaus Geld für Beschallungsinhalte aus, sofern die Convenience stimmt. Mit anderen Worten: hier tut sich meiner Meinung nach eine sehr lukrative neue Einnahmequelle für alle Internetseiten mit Popkultur-Bezug auf!

Startseite: Amazon mp3-Downloads

Auf Ampster kann man alle Songs bereits vorab hören und mittels User-Voting die finale Entscheidung mit beeinflussen. Ich hab heute erstmals durch eine Presseaussendung von Ampster erfahren — die Plattform wirkt auf den ersten Blick ganz nett, was mir abgeht, sind ein paar Detailinfos zu den einzelnen Tracks bzw. Bands. Gut gelungen ist jedenfalls das Embedding-Feature (mit dem ich auch den obigen Track eingebunden habe). Diese praktische Einrichtung hat sich ja sofort wie das sprichwörtliche Lauffeuer über sämtliche Videoplattformen verbreitet, ist im Musikbereich, der klassischen Heimat der Piraterie-Paranoia, allerdings nicht besonders verbreitet.

Zeitgeistgerecht bietet Ampster unter der Domainendung .mobi eine Hosentaschenknochen-optimierte Version der Seite an. Im Gegensatz zu weitgehend gescheiterten DRM-Versuchen der großen Provider (erstmals in der Geschichte der Gadgets durften die User nicht für einen Track, sondern für einen Track auf einem Gerät bezahlen) könnten solche Plattform, die auf free music setzen, mobilen akustischen Freuden abseits des iUniversum Aufwind verschaffen.

Ich fühle mich natürlich unweigerlich erinnert an die gute alte Zeit anno 1999, als ich gemeinsam mit Walter Reiterer, der mittlerweile sehr erfolgreich football-austria.com betreibt, die mp3–Seite von Lion.cc, eines der ersten deutschsprachigen Free–Download–Portale, aufgebaut habe. Bis zum spektakulären Ende der Firma, um die sich noch heute Mythen und Legenden ranken, hatten wir über 200 Bands und mehr als 600 Songs online, Verträge mit AUME und AKM ausgehandelt und generell eine sehr leiwande Zeit. Ich hab damals von vielen Musikern E-Mails bekommen, die ebenso wie wir das Ende der Seite bedauerten; an eine private Fortführung war damals aufgrund der Tantiemenzahlungen an die Rechtverwertungsgesellschaften nicht zu denken. Und insofern freut’s mich auch, dass neben dem fm4 Soundpark eine zweite ambitionierte österreichische Musikmarketing-Plattform online ist, die Bands nützen könne, um mehr Visibility — oder besser gesagt Audibility — zu bekommen.

[Im Original-Posting finden Sie an dieser Stelle ein Audio–Snippet.]

Die nächste Sendung beleuchtet das Thema aus Advertiser Sicht, Hans-Peter bringt aus seiner USA–Zeit viele Erfahrungen mit. Voraussichtlich wird der Podcast jeden zweiten Dienstag auf unseren Blog veröffentlicht. Zukünftig wird’s auch Musikeinspielungen und Gäste geben, aber wie gesagt: es handelt sich um ein Work-In-Progress! Für Anregungen, Tipps, Wünsche und Kritik sind wir natürlich dankbar.

[Im Original-Posting finden Sie an dieser Stelle ein Audio–Snippet.]

PS: Auf lizenzrechtlichen Gründen nehmen wir die Musikstücke für die Online-Veröffentlichung raus, sofern es sich nicht um Free Music handelt — also nicht wundern über die beiden Beeps.

[Im Original-Posting finden Sie an dieser Stelle ein Audio–Snippet.]

Die Beschreibung seines Lieblingstopos erinnert jedenfalls an Philip Dick — mir ist der Name zwar bekannt, wird wohl wieder mal Zeit für eine Amazon–Bestellung:

Viele seiner Novellen entwerfen Dystopien und Weltuntergangsszenarien. Die Ursachen der Katastrophen werden oft gar nicht näher benannt, dies wird in dem Roman „The Wind from Nowhere“ (dt.: “Der Sturm aus dem Nichts”) schon im Titel deutlich. Ballard konzentriert sich stattdessen auf die Beschreibung der Ereignisse und die Degeneration der Gesellschaft angesichts des Untergangs. Ein stets wiederkehrendes Motiv ist der Konflikt zwischen den Möglichkeiten einer radikalen Individualität und der Restloyalität gegenüber den verbleibenden gesellschaftlichen Normen.

[Im Original-Posting finden Sie an dieser Stelle ein Audio–Snippet.]

PS: Fotos der Indienreise gibt’s auf FlickR

u-ton und datenschmutz: Zukünftig gibt’s auf datenschmutz regelmäßig die wöchentliche U-Ton Sendung als Podcast. Im u-ton Archiv finden Sie alle bisher veröffentlichten Sendungen, die Podcasts sind auch über iTunes abrufbar. Live zu hören ist u-ton Jeden Montag von 20:00 bis 20:30 Uhr auf Radio 1476, 1.476 kHz MW/AM.

[podcast]http://blog.datenschmutz.net/wp-content/audio/20080922-uton–wahlsatire.mp3[/podcast]

Die Musik zu dieser Sendung stammt vom Harmonika Quartett.

Erworben hat man Napster um knackige 121 Millionen Dollar — denn die Hoffnung stirbt bekanntlich zuletzt. Roxio hatte aber selbige wohl bereits aufgegeben, denn trotz einer kolportierten Userbasis von 700k Musikfans ließ sich der Abo-Service bislang nicht monetarisieren. Das bislang erfreulichste Geschäftsjahr brachte immerhin Minderung des operativen Verlusts von 16,5 Millionen Dollar (2007: 36,8 Mio. Dollar). TechCrunch drückt das folgendermaßen aus: “Best Buy just wasted $121 million.” Die Geschäftsführung von Best Buy sieht dies naturgemäß anders und will vorerst mal alles beim Alten belassen:

Best Buy believes that Napster has one of the most comprehensive and easy-to-use music offerings in the industry, including streaming music, music subscriptions, the ability to purchase individual tracks, albums and mobile offers. Napster has approximately 140 employees, with its headquarters in Los Angeles. At this time, Best Buy does not plan to relocate Napster’s headquarters or to make significant changes in personnel.

Tja, traurig aber wahr: die große Zeit des Kätzchens ist längst vorüber, in Zeiten von Play-, Last-, Blip-fm, Pandora und Konsorten stinkt Napster sowohl von der extrem grottigen Streaming-Qualität als auch von der Auswahl her ab. Das Gratis–Streaming ist außerdem nur in den USA verfügbar, wer mp3s saugen will, muss den Client installieren und monatliche Abogebühren bezahlen. Die Freeloader (mit denen ohnehin kein Geschäft zu machen ist) sind längst auf Torrents und/oder Soulseek umgestiegen, der zahlende Teil der Netzbevölkerung kauft brav im iTunes Store. Aber wer weiß, vielleicht hat Best Buy ja den genialen Masterplan schon in petto: denn mit der Aufrechterhaltung des Betriebs wird Napster niemals in die schwarzen Zahlen kommen.

Stefan versorgt die Community ja immer wieder mit phatten Gratis-Mixes in hervorragender Soundqualität — ganz ohne Kopierschutz-Crap und sonstigen Blödsinn, sondern einfach nur Beats. Alle Tunes am aktuellen Mixtape stammen von Kubo, der Mix dauert rund 20 Minuten und ist 25MB groß. Den Hörer respektive die Hörerin erwarten stereotypische Basslines und Ragga-Blueprints mit einem gehörigen Schuss Sci-Fi Soundästhetik und Moving Riddims. Hier geht’s zum Gratis–Download:

Kubo Mixtape (*.zip-Format)
Kubo Mixtape (*mp3-Download

Aktuelle News zu Stefans Soundreisen rund um den Globus auf Crunchtime Records, so der treffende Namen von Stereotyps Solo-Label.

Tracklisting

1. aranja
2. rebola
3. turnament version feat. Yasmine Seydi
4. turnament
5. uepa
6. un corpo
7. kubo precut (no name yet )
8. lem lem
9. tindao

PS: ich votierte ganz entschieden dafür, den Terminus Mixtape auch in Zeiten von mp3–Downloads unbedingt beizubehalten!

Mitmachen beim Gewinnspiel

Wer eines der drei Alben gewinnen möchte, hinterlässt –wie immer — einen Kommentar zu dieser Story. Und wie bei allen ds/Gewinnspielen gibt’s ein Extra-Los für jede Online-Verlosungsankündigung und für alle teilnehmenden datenschmutz Facebook–Fans. Eine Registrierung ist nicht erforderlich, Details zu den Teilnahmebedingungen gibt’s hier. Die Verlosung endet am 13.07.2008., die GewinnerInnen werden via E-Mail verständigt.

Wer die eigenen Gewinnchancen erhöhen möchte, outet sich auf Facebook als Fan; und wenn jemand eine Ankündigung postet, bitte via Trackback oder Kommentar Bescheid sagen, damit ich vor der großen Verlosung auch nix übersehe.

Interview mit aleX Deutsch

datenschmutz: 2002 sorgte das Debutalbum von Café Drechsler für Furore. Wie wurde das ursprüngliche Trio damals gegründet? Gab’s vor dem “offiziellen” Release Jam Sessions?

aleX deutsch: Ich selbst betreibe aktiv seit etwa 1988, also seit nunmehr 20 Jahren, Jam Bands wie unter anderem meine ehemals amerikanische Band “Pink Inc.” mit Jamaaladeen Tacuma (Bass) und George Garzone (Sax) [Pink Inc. / Pink Inc. DIW Japan] und mit Delmar Brown (Keys/Vocals) [Keys 2 the Kastle/Ponycanon in Tokio] und initiierte eine ganze Reihe von “Non Klischee Jam Sessions” wie djam (1995 — 1997 im Bar Beisl Soiree in Gleisdorf), die berühmt-berüchtigten “Gelee Royal” Nights jeden Donnerstag zuerst 2 Jahre im Palmenhaus Burggarten (1999–2001) und dann ebenfalls wöchentlich im Porgy and Bess sowie in Städten wie Krakau, Rom, Warschau, Moskau und Berlin — bei diesen Sessions habe ich oft lokale Talente und internationale “Stars” , DJs, Musiker und Visual Designers zusammengebracht, um a) diverse Berührungsängste und aus meiner Sicht unnötige Vorurteile zwischen den sogenannten Elektronikern/DJs und richtigen Musikern, die in der Tat ein Instrument sehr gut spielen können, und b) aus der Lust der reinen Improvisation und dem Kick, quasi nackt, ohne Noten, Proben, Absprachen mit immer wieder wechselnden Konstellationen vor ein Publikum zu treten: mit dem Ziel, aufregende Livemusik im “hier und jetzt ohne doppelten Boden oder Fangnetz” zu präsentieren und das Publikum zum Tanzen zu bringen. Den Uli Drechsler habe ich als Lehrbeauftragter für eine Meisterklasse von 11 internationalen Schlagzeugstudenten an der Universität für Musik in Graz in einer meiner Ensembleklassen als Student und Unique Voice kennen und schätzen gelernt.
Für eine Diplomarbeit in der SAE hat Uli mich und Oliver Steger spontan in das dortige Recordingstudio eingeladen, wo wir das erste mal in dieser Form gemeinsam zusammen gespielt und zugleich recorded haben. Der SAE Diplomstudent war aufgrund der hervorragenden Resultate ebenso begeistert wie ich, hat uns die Aufnahmen gebrannt und ein selbstgebasteltes Cover mit einem Bild des Cafe Drechsler überreicht. Ich schlug diesen Namen als Bandnamen vor und mit Zustimmung des alten Herrn Drechsler vom Café Drechsler wurde das unser Bandname.
Es folgten viele legendäre Auftritte in vielen Wiener Clubs und Beisln, auch im Rahmen meiner “Gelee Royal Nights” und wir hatten zuerst mal eine auf 500 Stück limitierte eigenproduzierte CD für unsere Fans mit “richtigen Cafebohnen” produziert, die wie die sprichwörtlichen warmen Semmeln wegging. Danach wurde Universal Music auf uns aufmerksam, der Rest ist Geschichte.

?: Nach zwei sehr erfolgreichen Alben hat sich Café Drechsler getrennt. Wenn ich richtig informiert bin, gab die Renovierung des Cafés den Ausschlag zur “Neugründung” — was hat sich gegenüber der “alten” Band verändert?

!: Es gibt keine “Neugründung” und auch keine “Band”. Das ist Geschichte. Es gab an mich den Auftrag von Seiten des Kaffehauses Drechsler für das Cafe eine CD zu produzieren, die ich mit vielen meiner derzeitigen musikalischen Weggefährten produziert habe: mit dem Ziel, das Flair eines Kaffehauses im Jahr 2008 in Wien, den Naschmarkt und den gechillten Wiener Flavour dort akustisch spürbar zu machen. Die Cafe Drechsler Hausband ist eine flexible Gemeinschaft aus verschiedenen Protagonisten auf diesem Album. Mit der Band Cafe Drechsler hat das ganze gar nichts zu tun, außer dass auch ich hier der Produzent und der Drummer bin ;)))

?: Im Konzept des Projekts spielten Gastauftritte schon immer eine beträchtliche Rolle. Mit welchen Künstlern würdest du auf zukünftigen Alben gerne zusammenarbeiten? Und: wird es zukünftige Alben geben?

!: JA! Ich persönlich arbeite derzeit an einem Soloprojekt als Drummer, live Programmer, Keyboarder, Bassist und Sänger in Personalunion, welches ich live! im Herbst zusammen mit einem VJ und Soundengineer in den einschlägigen Clubs zwischen Warschau und Paris, Berlin und Wien präsentieren werde.
Daneben ist es mir eine Riesen-Freude mit so großartigen Talenten wie Anna F., John Megill und Matthieu Michel sowie meinen langjährigen musikalischen Weggefährten Peter Herbert, Franz Hautzinger, Clueso und anderen als Produzent, Musical Director und Drummer/Musiker auf internationalem Parkett arbeiten zu dürfen. Mit all diesen Künstlern wird es zukünftige Alben und Singles geben!

?: Links und rechts neben die Jazzszene zu blicken, war für dich nie ein Problem — siehst du den “fehlenden Dogmatismus” mit als einen Grund für den Erfolg der Band?

!: Nachdem es die “Band”, von der du sprichst, seit über 2 Jahren aus gravierenden menschlichen wie musikalischen Gründen, zumindest aus meiner bescheidenen Perspektive, nicht mehr gibt, kann ich da nur einmal für mich selbst antworten: ich mache seit über 30 Jahren erfolgreich Musik, das heißt, dass ich meinen Lebensunterhalt und den meiner Kinder ausschließlich damit bestreite und ich nur Projekte und Inhalte mache, die ich will und von denen ich 100%ig überzeugt bin. Das mache ich in erster Linie aus rein egoistischen Gründen einmal für mich selbst ; ))) Aber mit einer ganz klaren Verantwortung und Wahrnehmung eines für mich immer wesentlichen Bandmembers: des Publikums. Hier bin ich, um dem Publikum und mir einen Club 2 Atomwissenschaftler-Diskussionseffekt zu ersparen, um eine möglichst klare, eindeutige und verständliche Sprache bemüht. Außerdem geht es mir in erster Linie immer um “die Musik” und nicht um mein Instrument oder mich selbst und ich kann nach wie vor sagen, dass ich es absolut liebe, Musik zu machen und live! zu spielen! Das merkt dann wohl auch jeder.

?: Wie würdest du das aktuelle Drechsler-Album charakterisieren? Loungemusik klingt aufgrund der Beliebigkeit des Begriffs ja fast nach einer Beleidigung…
!: KAFFEHAUSMUSIK VON GROSSARTIGEN KÜNSTLERN FÜR DAS CAFE DRECHSLER AUF DER HÖHE DER ZEIT.

?: Welche Nummern des aktuellen Albums sind deine Lieblings-Tracks und warum?
!: Ich mag alle Songs sehr gerne und kann mir alles nach wie vor auch mit Freude anhören

?: Wie sieht’s mit den Plänen für die nähere Zukunft aus? Stehen Konzerte am Programm?

!: Am 15 Juli spiele ich mit dem Matthieu Michel Quartett beim Jazzfestival Fribourg in der Schweiz, am 19. Juli bin ich mit einem Trio mit Barbara Paierl bei einem Festival in Krakau, am 27. Juli bin ich mit Anna F. im B72, am 30. Juli bis 3. August mit derselben Künstlerin in diversen Clubs in Berlin, wie unter anderem der Arena/Badeschiff Berlin oder dem Kaffee Burger. Im Herbst gibt es dann eben meine Solo Tournee, eine Tour mit Anna F. und John Megill, ein paar Konzerte mit Wolfgang Puschnig, Harry Sokal und Peter Herbert auf Festivals am Balkan sowie eine Performance in der roten Bar mit Jamaaladeen Tacuma und einem jungen DJ/Live Programmer.

Fotocredits: Georg Oberlechner, Pressefotos von release.at

Bach dem Upload der eigenen Tracks (browserbasiert oder via Upload-Software mit Winamp/iTunes Unterstützung) werden diese fortan Bestandteil der eigenen Bibliothek und lassen sich von jedem Rechner mit Internetzugang aus anhören. Und, das ist der Gag bei der Sache, auch mit den eigenen Kontakten sharen. So kommt man im Nu zu mehr Musik — allerdings stellt sich natürlich sofort die Frage nach der rechtlichen Zulässigkeit. Die beantwortet Tunesbag mit dem Verweis auf die Privatkopie: man in Playlisten organisieren und anhören, aber nicht herunterladen. (Und zwar nicht mal die eigenen — zumindest hab ich keine Option dazu gefunden; das macht die Seite als Backup-Service allerdings recht fragwürdig.)

Auf DRM-Unterstützung verzichtet die Seite komplett, dafür wurde eine Anbindung an die Facebook–API geschaffen: so lässt sich im Nu eruieren, welche der eigenen Facebook–Freude bereits Tunesbag-User geworden sind. Damit nicht genug der Mash-Up Fähigkeiten: Kommentare zu einzelnen Songs können direkt an Twitter gesendet werden, eine Anbindung ans eigenen Last.fm Profil sorgt für passende Vorschläge zum gerade gehörten Track. Auf netzwertig gibt’s einen recht ausführlichen Review.

Der Erfolg eines solchen Dienstes steht und fällt mir der Skalierbarkeit: sich als zentrale Musikbibliothek zu etablieren bedarf bei wachsender Usermenge einer gehörigen Portion juristischen “Glücks” und einem skalierbaren Konzept zur Kostendeckung: Gründer Hansjörg Posch will den Service gratis anbieten und die Traffic– bzw. Speicherplatzkosten via Werbung finanzieren. Die Anbindung an diverse Social Networks garantiert tatsächlich einen gewissen Mehrwert, die Zugänglichkeit der eigenen Sammlung von überall her klingt verlockend — in der grauen Vorzeit des Internet hat ja mp3.com weiland mal ein ähnliches Service unter dem Namen “My Music Locker” angeboten…

Die Bedienung der Seite geht flockig von der Hand, der Einsatz der modalen Layer-Fenster ist ebenso gut gelungen wie das Design und der Pop-Up Player. Was mir fehlt ist die Download–Funktion für die eigenen Tracks und eine Möglichkeit der Beschlagwortung. Fraglich ist auch, wie Jörg auf Dauer dem Problem des “Duplicate Content” begegnen will: die hochgeladenen Tracks der einzelnen User sind mit Sicherheit nicht durchgehend mit korrekten ID3-Tags versehen. Zu guter Letzt bleibt noch die Frage nach der Soundqualität: an ein 320er mp3 auf einer guten Soundkarte und einer ordentlichen Anlage kommt das Streaming natürlich nicht ran. Trotzdem ein netter Service für unterwegs und eine mehr als elegante Gelegenheit, in den Genuss neuer Beats zu kommen.

10 Einladungen für tunesbag zu vergeben

Wer sich das ganze Mal live zu Gemüte führen möchte, sagt einfach via Kommentar Bescheid — first come, first serve: 10 Einladungen kann ich verschicken.

DJ Buzz, ein Drittel der Waxolutionists, umtriebiger Produzent und Mitbegründer des Supercity Soundsystems feiert am 30. Mai im Wiener Luftbad die Releaseparty seines ersten Soloalbums “Episode One”. Erschienen ist der Instrumental-Longplayer am 5. Mai — und wie nicht anders zu erwarten, dürfen sich die Fans grooviger Hip Hop Tracks auf feinste Ware freuen: vielschichtige, abwechslungsreiche Tracks, fein gemastert — anstelle vieler Worte hier ein 9-Minuten-Snippet aus dem Album, das mir The Bionic Kid geschickt hat. Behold DJ Chris Fader und DJ Buzz! [Im Original-Posting finden Sie an dieser Stelle ein Audio–Snippet.]

Übrigens: im Herbst erscheint das Supercity-Album, darauf freu ich mich schon sehr… Interview und Verlosung sind schon fix eingeplant Bei der Releaseparty am Freitag im Luftbad (Luftbadgasse 17, 1060 Wien, 5 Euro Eintritt) bedienen neben Gastgeber Buzz D.B.H. und Mr. Wisdom die 1210er.

Supercity Soundsystem
Waxolutionists